독일 바이에른주의 밤베르크 / 사진. ⓒ Marine Park 독일 바이에른주의 소도시 밤베르크에서 지난 6월 23일부터 7월 3일까지 열린 말러 지휘 콩쿠르 현장에서 지휘자 야쿠프 흐루샤(Jakub Hr??a)를 만났다. 밤베르크 심포니(Bamberger Symphoniker) 창단 80주년을 맞아 만난 음악감독 야쿠프 흐루샤는 오케스트라의 독특한 역사와 말러 콩쿠르(Mahler Competition), 젊은 세대의 지휘자들, 그리고 한국 관객에 대한 인상을 차분하면서도 깊이 있는 어조로 들려주었다. 저는 오케스트라의 출발.이 된 땅에서 온 첫 체코인 음악감독입니다. ▶ 올해는 밤베르크 심포니 창단 80주년입니다. 당신은 이 오케스트라 역사상 첫 체코 출신 음악감독이기도 합니다. 이 사실은 어떤 의미를 갖습니까? "밤베르크 심포니의 역사는 매우 특별합니다. 1946년 창단 이전으로 거슬러 올라가면, 오케스트라의 핵심은 프라하의 독일 필하모닉 오케스트라(Deutsche Philharmonische Orchester Prag) 출신 연주자들이었습니다. 다만 이것을 단순히 '체코적 정체성'으로 이해해서는 안 됩니다. 보헤미아 지역에는 수 세기 동안 체코어 공동체와 독일어 공동체가 함께 존재했고, 그러한 공존 내에서 뛰어난 음악적 전통이 형성되었습니다. 제2차 세계대전 이후 정치적 상황이 크게 바뀌면서 이 전통은 더 이상 프라하에서 이어질 수 없게 되었고, 많은 독일어권 음악가들이 고향을 떠나 밤베르크에 정착했습니다. 그들이 바로 오늘날 밤베르크 심포니의 뿌리가 되었습니다. 그래서 제가 체코 출신으로서 이 오케스트라를 이끌게 된 것은 상징적인 의미가 큽니다. 저는 오케스트라의 역사가 시작된 땅에서 온 사람이기 때문입니다. 물론 밤베르크 심포니는 완전히 독일의 오케스트라이며, 언어와 문화 역시 독일 전통 위에 서 있습니다. 하지만 동시에 체코와의 역사적 연결고리를 지니고 있지요. 저는 그 연결을 바탕으로 독일 음악과 체코 음악을 함께 품는 새로운 방향을 오케스트라와 만들어 왔고, 그것이 이제 우리만의 중요한 정체성이 되었습니다." '말러 지휘 콩쿠르 2026' 결선 심사위원장 야쿠프 흐루샤(오른쪽) / 사진. ⓒ Marian Lenhard '보헤미안 사운드'를 말로 설명하려다 늘 실패했습니다, 직접 들어보시길 권합니다. 바다이야기 거북이 ▶ 흔히 밤베르크 심포니의 정체성을 거론할 때 '보헤미안 사운드(Bohemian Sound)'를 이야기합니다. 어떻게 정의하시겠습니까? "사실 저는 그것을 말로 설명하기는 어렵습니다. 오케스트라의 사운드를 직접 경험해 보는 것이 가장 좋은 방법일 것 같습니다. 이 오케스트라의 소리는 세대를 거쳐 전해진 일종의 DNA와 같습니다. 프레이징을 만드는 방식, 음색을 구축하는 방식, 새로운 단원을 선발하는 기준 속에 그런 전통이 자연스럽게 스며 있습니다. 1946년 이후 여러 세대가 바뀌었고, 지금의 단원들은 세계 각국에서 왔습니다. 그럼에도 불구하고 설명하기 어려운 어떤 기억과 감각은 여전히 남아 있습니다." 말러 콩쿠르는 다음 세대를 위한 우리의 책임입니다. ▶ 밤베르크 심포니는 세계적인 지휘 콩쿠르로 성장한 말러 콩쿠르를 주최하고 있습니다. 이 콩쿠르의 중요성을 설명해주신다면요? "무엇보다 다음 세대를 돌보는 일은 우리의 책임이라고 생각합니다. 말러 콩쿠르는 이미 구스타보 두다멜(Gustavo Dudamel), 라하브 샤니(Lahav Shani) 같은 뛰어난 지휘자들을 배출했습니다. 앞으로도 그런 재능을 발견하기 위해 계속 노력할 것입니다. 그리고 구스타프 말러는 우리 오케스트라의 역사와 매우 깊이 연결되어 있습니다. 그 역시 보헤미아 지역의 독일어권 문화 속에서 성장한 인물이었으니까요. 밤베르크의 장。은 경쟁만을 위한 공간이 아니라는 데 있습니다. 참가자들은 큰 오케스트라와 충분한 시간을 가지고 작업하고, 서로의 리허설을 참관하며 배우고, 심사위원들과도 자연스럽게 교류할 수 있습니다. 이곳의 분위기는 콩쿠르라기보다 일종의 교향악 축제에 가깝습니다. 열흘간의 콩쿠르 일정을 거친 후 이루어지는 심사위원단의 최종 결정은 결선 공연만으로 내려지지 않고, 대회 전 과정을 종합적으로 평가하여 결정합니다. 참가자들이 리허설과 워크숍, 오케스트라와의 협업 과정에서 보여준 음악성과 태도가 더욱 중요한 평가 기준입니다. 결선 연주는 그 모든 과정을 완성하는 마지막 정。과도 같은 무대입니다." '말러 지휘 콩쿠르 2026' 결선에서 야쿠프 흐루샤(왼쪽)에게 축하를 받는 야쿠프 프시비치엔 ⓒ Marian Lenhard 요즘 젊은 지휘자들의 특징은 다양성입니다. 황금성릴게임사이트 ▶ 최근 젊은 지휘자들에게서 느껴지는 변화가 있나요? "콩쿠르에서 만나는 그들에게서 가장 두드러지는 특징은 놀라울 정도의 다양성입니다. 그래서, 특정한 하나의 트렌드를 말하기는 어렵습니다. 오히려 서로 매우 다른 개성과 배경을 가진 그들이 그것을 각자의 개성으로 소화하고 나아가 작품 해석으로 표현한다는 。이 흥미롭습니다. 한 가지 바람이 있다면 여성 지휘자의 지원이 더 많아졌으면 좋겠습니다. 아직은 지원자 비율이 상당히 낮은 편이거든요. 우리는 더 많은 여성 지휘자들이 도전하기를 진심으로 기대하고 있습니다." 김봄소리는 진실성과 집중력이 놀라운 아티스트입니다. ▶ 최근 바이올리니스트 김봄소리와 함께 막스 브루흐(Max Bruch, 1838~1920)와 에릭 볼프강 코른골드(Erich Wolfgang Korngold, 1897~1957)의 협주곡 음반 작업을 하셨습니다. 그 이후 한국 투어도 함께 하셨는데, 어떤 경험이었나요? 그리고 한국의 클래식 음악 문화와 관객에 대한 인상은 어떠셨습니까? "아주 멋진 만남으로 기억하고 있습니다. 우리는 녹음을 앞두고 처음 만났는데, 함께 작업하는 과정에서 자연스럽게 가까워졌습니다. 매우 진실성 있는 아티스트인 김봄소리는, 음악에 대한 열정은 물론이고 무엇보다 놀라울 정도로 집중력이 뛰어난 아티스트라고 느꼈습니다. 제가 최근 만난 연주자들 가운데 가장 음악에 깊이 몰입하는 사람 중 한 명이었습니다. 그 이후 함께 한국 투어를 했는데 정말 멋진 경험이었습니다. 한국 관객들은 음악에 대한 관심과 열정이 매우 크다고 느꼈습니다. 젊은 관객이 많다는 。 또한 매우 인상적이었습니다. 한국에는 실제로 악기를 배우고 연주하는 사람이 많다고 들었는데, 그것이 공연장의 분위기에도 그대로 드러남을 느꼈습니다. 연주자 입장에서 이렇게 자연스럽고 생생한 관객의 반응을 접하는 것은 큰 기쁨이자 영감입니다." 밤베르크 심포니, 80년 역사가 빚어낸 세계적 오케스트라 올해로 창단 80주년을 맞은 밤베르크 심포니는 독일 음악계의 역사와 유럽 교향악 전통을 상징하는 대표적인 오케스트라로 자리매김하고 있다. 제2차 세계대전 이후 고향을 떠나야 했던 독일 프라하 필하모닉 오케스트라 출신 연주자들과 여러 망명 음악가들에 의해 1946년 창단된 밤베르크 심포니의 탄생 배경은 단순한 음악 단체의 창단을 넘어 전후 독일 현대사의 한 단면을 보여준다. 모바일 야마토2다운로드 특히 프라하 독일 필하모닉의 음악적 계보는 구스타프 말러(Gustav Mahler)와 볼프강 아마데우스 모차르트(Wolfgang Amadeus Mozart)로 이어지는 중부 유럽 음악 전통과 맞닿아 있다는 .도 주목할 부분이다. 밤베르크 심포니는 이러한 역사적 유산을 계승하면서도 현대적인 감각을 더해 독자적인 정체성을 구축해 왔다. 밤베르크 심포니 오케스트라 / 사진. ⓒ Andreas Herzau 지금까지 64개국, 500여 개 도시에서 약 8,000회의 공연을 펼치며 현재 유럽을 대표하는 교향악단 가운데 하나로 평가받는 밤베르크 심포니는, 세계에서 가장 활발하게 순회공연을 이어가는 오케스트라 중 하나로 손꼽히는 악단이기도 하다. 그들은 스스로를 바이에른과 독일을 대표하는 '문화 대사'로 규정하며 국제무대에서 꾸준한 활동을 이어가고 있으며, 2004년부터는 '바이에른 국립 필하모닉(Bayerische Staatsphilharmonie)'이라는 명예 칭호를 부여받아 바이에른 주 정부의 전폭적인 지원 아래 활동하고 있다. 2016년부터 수석지휘자를 맡고 있는 체코 출신의 지휘자 야쿠프 흐루샤는 오케스트라의 역사적 정체성을 존중하는 동시에 국제적 위상을 더욱 강화하는 데 중요한 역할을 해왔다. 그의 재임 동안 밤베르크 심포니는 다수의 음반 프로젝트와 해외 투어를 성공적으로 진행하며 예술적 성과를 인정받았다. 이러한 노력은 여러 권위 있는 상으로 이어져, 최근 수년간 다수의 국제 클래식 음악상(International Classical Music Awards)을 받았으며, 독일 음반비평가상(Preis der deutschen Schallplattenkritik)과 2026년 ICMA 특별공로상(ICMA Special Achievement Award) 등을 받으며 예술적 성취를 인정받았다. 또한 밤베르크 심포니는 예술적 성과뿐 아니라 지속가능성 분야에서도 주목받고 있다. 2021년부터 환경 전략을 본격적으로 도입해 중부 유럽 지역 투어 시 가능한 한 철도 이동을 우선시하고 항공편 이용이 불가피한 경우에는 직항 노선을 선택하는 등 탄소 배출을 최소화하는 방법을 실행하는 한편, 공연이 열리는 지역의 환경 프로젝트를 지원하며 문화기관으로서의 사회적 책임을 실천하고 있다. 80년의 역사를 기반으로 하는 밤베르크 심포니는 과거의 유산에만 머무르지 않는다. 전통과 혁신, 지역성과 국제성을 아우르는 그들은 유럽 교향악계의 중요한 축으로 활발한 활동을 이어가고 있다. 밤베르크=박마린 칼럼니스트 정을 거친 후 이루